Удалось ли героям «достучаться до небес»: разбор сюжета и концовки фильма

Финал фильма «Дотянуться до небес»: почему Соул переезжает в Рим?

Фильм начинается с того, что Соул боится приближаться к чему-то новому и делает это препятствием для себя. Она имеет дело с сильной тревогой, из-за которой она не хочет пробовать что-то новое и исследовать это.

В результате Соул становится неуверенной в своем истинном я и изо всех сил пытается создать из себя личность. Это выражается в отсутствии у нее карьерных перспектив и в ее жалкой личной жизни. Однако после того, как она получает письмо от Эммы, она начинает сознательно менять свою жизнь. Она начинает принимать свои страхи и побеждает их один за другим.

Рост личности Соул выражается в ее нежных поступках, когда она восстанавливает отношения с Массимо, и в доброте к Ксавьеру. С любовью и поддержкой своих друзей и семьи Соул начинает двигаться вперед в жизни.

В конце концов, она наконец исполняет свое давнее желание, чтобы Массимо увидел ее в романтическом свете. Массимо целует Соул в день ее 25-летия и признается ей в своих чувствах. Однако Соул знает, что она должна отпустить прошлое, включая свои чувства к Массимо. И они соглашаются остаться друзьями.

Выполнив почти весь свой список, Соул понимает, что наконец-то готова начать новую главу в жизни. Эмма всегда хотела, чтобы Соул переехала с ней в Рим. Более того, Мириам и ее новые друзья тоже живут в Риме. Поэтому Соул тянется к этому городу и желает продолжать расширять свой кругозор в нем.

Переезд Соул в Рим означает, что она, наконец, покидает свой комфорт и принимает все вызовы, которые бросает ей жизнь. В конце концов, Соул также находит любовь в лице Данио, который решает последовать за ней в Рим. Фильм заканчивается на триумфальной ноте, когда Соул переезжает в новый город как более уверенная и смелая версия самой себя.

Объяснение концовки

Объяснение концовки самое простое. В финале картины Мартину и Руди удается добраться до моря. Они молча, задумчиво идут по берегу, передавая друг другу бутылку текилы, и кажутся абсолютно умиротворенными.

Остановившись, Мартин докуривает сигарету, а потом внезапно заваливается набок. Руди усаживается рядом и продолжает смотреть на море. После титров зритель видит другую мизансцену, в которой выясняется, что перед тем, как отправиться к морю, Мартин и Руди рандомно разослали деньги, украденные ими у преступников. Один из второстепенных персонажей иронично называет обоих ангелами.

Смысл концовки фильма «Достучаться до небес» тоже достаточно простой: мечта друзей сбывается. Оба увидели море, которое значило для них гораздо больше, чем это кажется на первый взгляд.

Знаки судьбы

Провидение часто посылает нам знаки. Их нужно вовремя увидеть и принять с благодарностью.

Герои рассказывают друг другу о приговоре врачей. В этот момент происходит нечто, ставшее пусковым механизмом дальнейших событий. Падает распятие и открывается тумбочка, в которой стоит бутылка текилы — это ведь просто знак свыше. Жизнь должна быть со вкусом, иначе что она? Серое, пресное существование, даже вспомнить нечего. Мартин и Руди отправляются искать закуску для неожиданно щедрого подарка.

Судьба щедра, когда человек у последней черты: если соль — то мешок, нужен лимончик — вот, целая гора. Машина, деньги? Не проблема! Машина подана, а в ней — кейс с миллионом.

О чем фильм

Описание содержания фильма “Достучаться до небес”. Двое молодых мужчин – несколько хулиганистый Мартин Брест и интеллигентный Руди Вурлитцер узнают о том, что больны онкологией.

Оказавшись в одной палате, ранее незнакомые друг с другом парни быстро сближаются. В разговоре Руди как бы между прочим говорит, что за всю жизнь никогда не видел моря.

Тиль Швайгер в роли Мартина Бреста и Ян Йозеф Лиферс в роли Руди Вурлитцера. Кадр из фильма.

Оба понимают, что дальнейшее нахождение в стационаре не имеет смысла: все врачебные манипуляции только какое-то время будут поддерживать в них жизнь. Распив бутылку текилы, которая словно из ниоткуда появляется в шкафчике одного из них, Мартин и Руди вдруг осознают, что не хотят умереть в больничной палате. Так спонтанно молодым людям приходит идея сбежать из больницы и уехать к морю.

Сказано – сделано. Парни угоняют со стоянки “Мерседес”, совершают ограбление банка и начинают скрываться от полиции. Вскоре они выясняют, что в багажнике угнанного “Мерса” находятся еще деньги – и немаленькие… В конце концов им приходится скрываться еще и от местной преступной группировки.

Так начинается их путешествие к морю, полное приключений и опасностей. Ближе к финалу Мартин и Руди становятся настоящими друзьями. В очередной раз оторвавшись от погони, засев в маленьком отеле, они вдруг понимают, что времени у них осталось совсем мало. В этот момент Мартин делится с товарищем своей мечтой подарить матери, большой поклоннице Элвиса, розовый кадиллак – точно такой же, какой легендарный музыкант подарил своей маме… А еще чуть позже выясняется, что он, как и Руди, тоже никогда не был на море.

Вскоре парни попадают в руки преступников. Главарь преступной группировки, узнав, по какой причине парни украли у него деньги, внезапно проникается к ним сочувствием и уважением. Он отпускает их, и друзья, подарив маме Мартина кадиллак “как у Элвиса”, продолжают свой путь к морю…

Чем отличается финал книги и экранизация Хичкока?

Финал фильма «Ребекка» Уитли более — менее соответствует содержанию романа Дафны Дю Морье, чем экранизация Хичкока. История смерти Ребекки де Винтер, убитой Максимом перед тем, как она была выброшена в море, была изменена в фильма Хичкока из-за Кодекса Хейса.

Формально известный как Кодекс кинопроизводства, Кодекс Хейса представлял собой набор моральных принципов, соблюдавшихся в Голливуде в период с 1934 по 1968 год. Эти принципы среди многих других правил запрещали режиссерам показывать межрасовые или однополые романы.

В соответствии с Кодексом Хейса убийство женщины ее мужем не могло быть показано в каком-либо положительном свете, и сценарий требовал, чтобы Максим был либо убит, либо отправлен в тюрьму за убийство (чтобы убедить аудиторию в том, что преступление не осталось безнаказанным).

Чтобы обойти это обстоятельство, в фильме Хичкока обстоятельства смерти Ребекки были изменены так, что Максим не убил свою первую жену, она споткнулась в лодочном домике во время их спора и умерла, ударившись головой. Боясь, что его обвинят, Максим скрыл ее смерть, затопив лодку, но фактически он невиновен в ее убийстве.

Содержание фильма Уитли отходит как от романа, так и от фильма 1940 года, заставляя Максима поддаться шантажу мистера Фейвелла и выписать ему чек на 10 000 фунтов стерлингов, которые затем используются против него в суде в качестве доказательства его вины.

В оригинальной истории Максим называет Фейвелла обманщиком и фактически сам звонит местному начальнику полиции, приглашая его послушать, что говорит Фейвелл, и посмотреть записку от Ребекки.

Эта стратегия, к счастью, окупается, когда доктор в Лондоне предлагает свидетельские показания, которые обеспечивают вероятный мотив самоубийства Ребекки (героиня Джеймс врывается в кабинет врача, чтобы просмотреть медицинскую карточку Ребекки до того, как полиция обнаружила этот факт).

Второе увольнение миссис Дэнверс также не происходит ни в оригинальном романе, ни в фильме Хичкока. Вместо этого книга заканчивается тем, что супруги де Винтер едут на машине в сторону Мэндерли, когда он горит, а в адаптации 1940 года миссис Дэнверс остается в старой комнате Ребекки, когда дом рушится, пока ее не убивают горящие бревна, падающие на нее.

Чем отличается финал книги и экранизация Хичкока?

Финал фильма «Ребекка» Уитли более — менее соответствует содержанию романа Дафны Дю Морье, чем экранизация Хичкока. История смерти Ребекки де Винтер, убитой Максимом перед тем, как она была выброшена в море, была изменена в фильма Хичкока из-за Кодекса Хейса.

Формально известный как Кодекс кинопроизводства, Кодекс Хейса представлял собой набор моральных принципов, соблюдавшихся в Голливуде в период с 1934 по 1968 год. Эти принципы среди многих других правил запрещали режиссерам показывать межрасовые или однополые романы.

В соответствии с Кодексом Хейса убийство женщины ее мужем не могло быть показано в каком-либо положительном свете, и сценарий требовал, чтобы Максим был либо убит, либо отправлен в тюрьму за убийство (чтобы убедить аудиторию в том, что преступление не осталось безнаказанным).

Чтобы обойти это обстоятельство, в фильме Хичкока обстоятельства смерти Ребекки были изменены так, что Максим не убил свою первую жену, она споткнулась в лодочном домике во время их спора и умерла, ударившись головой. Боясь, что его обвинят, Максим скрыл ее смерть, затопив лодку, но фактически он невиновен в ее убийстве.

Содержание фильма Уитли отходит как от романа, так и от фильма 1940 года, заставляя Максима поддаться шантажу мистера Фейвелла и выписать ему чек на 10 000 фунтов стерлингов, которые затем используются против него в суде в качестве доказательства его вины.

В оригинальной истории Максим называет Фейвелла обманщиком и фактически сам звонит местному начальнику полиции, приглашая его послушать, что говорит Фейвелл, и посмотреть записку от Ребекки.

Эта стратегия, к счастью, окупается, когда доктор в Лондоне предлагает свидетельские показания, которые обеспечивают вероятный мотив самоубийства Ребекки (героиня Джеймс врывается в кабинет врача, чтобы просмотреть медицинскую карточку Ребекки до того, как полиция обнаружила этот факт).

Второе увольнение миссис Дэнверс также не происходит ни в оригинальном романе, ни в фильме Хичкока. Вместо этого книга заканчивается тем, что супруги де Винтер едут на машине в сторону Мэндерли, когда он горит, а в адаптации 1940 года миссис Дэнверс остается в старой комнате Ребекки, когда дом рушится, пока ее не убивают горящие бревна, падающие на нее.

Как и почему умерла Ребекка Де Винтер

То, что миссис де Винтер узнает из документа из папки в кабинете врача, не было тайной беременностью, как считал Фейвелл (Сэм Райли) и как утверждала Ребекка во время споров с Максимом. На самом деле это было злокачественное новообразование в ее матке.

Жить ей оставалось всего несколько недель, и Ребекке предстояла не только медленная и мучительная смерть, но и унизительная. Она была известна своей красотой и уравновешенностью, и ей было бы неприятно, проводить свои последние дни с болезнью и болью.

Однако самоубийство было недопустимо для нее. Ребекка знала, что если она покончит с собой или скончается от рака, Максим «выиграет», наконец, освободившись от нее, не испытывая никакой вины за ее смерть.

Вместо этого она решила заявить о своей окончательной победе, используя воображаемую беременность, чтобы насмехаться и спровоцировать его на убийство, чтобы он отправился в тюрьму за ее убийство. Этого и опасался Максим, когда сказал своей второй жене, что Ребекка все-таки победила.

Ребекка превращает Максима де Винтера в жертву длительного эмоционального насилия. Он оказался в ловушке брака. Этот брак ежедневно мучил его, но казался идеальным со стороны.

Всего через несколько дней после того, как они поженились, Ребекка прямо сказала ему, что никогда не любила его и что она намеревается сохранить свою квартиру в Лондоне и вереницу любовников, несмотря на их брак. «Я ненавидел ее», — говорит он своей невесте. — «Ненавидел ее жестокость.

Я ненавидел свою трусость. Я знал, что я не разведусь с ней. Я знал, что я никогда не смогу навредить нашему роду». Ранее в фильме Максим говорит о своей любви к Мэндерли и о том давлении, которое он испытывал, чтобы сохранить свою фамилию. Сыновья его сестры, которые должны унаследовать дом, если у Максима не будет наследника, описаны как прекрасные молодые люди, но они не де Винтерс.

Этот несправедливое условие наследования привело его к убийству Ребекки. «Ей было недостаточно уничтожить мою гордость», — говорит он. — «Она хотела взять мое имя, мой дом, все».

Зная, что Максим предпочел бы остаться до конца своей жизни в жалком браке, чем опозорить свою фамилию разводом, Ребекка предположила, что подтолкнет его к убийству рассказ о сыне, которого она ждет от кузена. Джек Фэйвелл должен стать наследником Мэндерли. Так она подтолкнула Максима к убийству, что в свою очередь могло обречь его на гибель.

Объяснение концовки

Концовка фильма, если не читать разборы, не дает однозначного ответа на вопросы зрителей. Человек просто не понимает, где реальность и вымысел, и кто такой Тедди Дэниелс — сошедшим с ума маршал или реальный псих.

Фото: filmaffinity.com

Тем не менее, финал триллера остается ключевым. Главный герой попадает на маяк, который считает тайной лабораторией. Помещение пустое и заброшенное. Персонажа ждет доктор Коул, готовый рассказать о проведенном исследовании.

Для доктора важно, чтобы пациент сам разгадал суть произошедшего. Эксперимент становится успешным

Главный герой приходит самостоятельно к реальности, которая произошла с  его семьей. Выбор персонажа раскрывается во фразе, сказанной на прощании. Терапия дает эффект, и помогает вспомнить все моменты жизни.

Фото: irecommend.ru

Но есть и альтернативная версия концовки. Герой произносит финальную фразу со знаком вопроса, и действительно сходит с ума, пытаясь раскрыть преступление. Ему не удалось докопаться до истинной личности и происходящего на острове. Однако такая интерпретация маловероятна.

Почему Хичкок решил не делать из Ребекки лесбиянку

Уже в 40-м году появилась экранизация Альфреда Хичкока – многим из нас хорошо известный фильм, получивший «Оскара». В те времена бытовал архаичный прием — представить книгу как визитную карточку экранизации. Реклама как бы говорила: «Вот вы придете в кино, и у вас будет книга». Этой же позиции придерживался и продюсер картины. Его легко понять: роман был бестселлером. И продюсер думал, что люди, прочитавшие книгу, будут разочарованы, если им покажут не то, что они прочитали.

Лоуренс Оливье и Джоан Фонтен — звезды экранизации 1940 года.

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Но Хичкок хотел не идти к тексту, а уходить от написанного. Ему было гораздо интереснее экранизировать наоборот, переворачивать текст, искать другие варианты… По этому принципу построены «Птицы» (еще одна экранизация Дафны Дю Морье), где нет почти ничего общего с сюжетом книги.

Будь на то воля Хичкока, от «Ребекки» тоже остались бы рожки да ножки, но поскольку продюсер настоял, сюжет был перенесен достаточно точно, но с двумя существенными коррективами.

Во-первых, главный герой, Макс, перестал быть убийцей. В фильме показали, что он не убивал жену, а случился несчастный случай.

Во-вторых, из фильма убрали все намеки на гомосексуальные мотивы, которые есть в романе.

Да-да, согласно книге, отношения между Ребеккой и экономкой мисс Дэнверс более чем нетрадиционные. Из экранизации Хичкока всю эту лесбиянскую линию исключили, хотя в последующие экранизации она просачивалась. Яркий тому пример — мини-сериал 1997 года, где миссис Дэнверс, подпалив имение, ложится на кровать Ребекки и обнимает ее ночную рубашку.

Создатели нового фильма, создавая свою «Ребекку», ориентировались на фильм Хичкока, поэтому все нетрадиционное тоже упразднили.

Рыцарь Айвенго: характеристика

Уилфред Айвенго принадлежит к старинному роду. Его отец Сакс придерживается всех древних обычаев и не переносит норманов, захвативших всего в одном сражении всю страну. Он считает, что его воспитанница, прекрасная леди Ровена, должна породниться с лицом королевского дома саксов. Поэтому у него имеются две причины лишить сына наследства: он присягнул на верность английскому королю и мечтает жениться на леди Ровене.

Айвенго — красив, молод, силен и смел.

Он отлично владеет всеми воинскими искусствами, что позволяет ему на турнире в Палестине победить опытного рыцаря Буагильбера и повторить это на родине.

Герой произведения — патриот. Он ненавидит норманов, которые более ста лет взращивают на родине ожесточение и озлобление простого народа.

Айвенго — однолюб. Полюбив Ровену, он деликатен с чувствами Ревекки и ведет себя, как рыцарь, — не более. А леди Ровене он навсегда отдал свое сердце. Своей возлюбленной он посвящает военные подвиги.

Уилфред благороден. Он — человек чести и справедлив. Он помогает отцу Ревекки, старому еврею Исааку, спасти свое состояние и жизнь от посягательств храмовника де Буагильбера. Он защищает Ревекку на суде.

Айвенго прогрессивен. Он понимает, что будущее его страны состоит в объединении. Поэтому он присягает королю и отправляется с ним в Третий крестовый поход. Отец за это лишил сына наследства, и тот поместил на свой щит дуб, который вырван с корнем. Смелость, благородство и любовь к родине сына заставляют старого Седрика пересмотреть свои политические взгляды и раскрыть сердце сыну.

Герой — рыцарь, а это значит, что он верен данному слову, защищает слабых. Всегда, даже с риском для жизни, правдив и справедлив Айвенго, характеристика которого закончена.

Все качества Айвенго актуальны для нашего времени. Остается открытым вопрос: «Легко ли быть рыцарем?».

Как и почему умерла Ребекка Де Винтер

То, что миссис де Винтер узнает из документа из папки в кабинете врача, не было тайной беременностью, как считал Фейвелл (Сэм Райли) и как утверждала Ребекка во время споров с Максимом. На самом деле это было злокачественное новообразование в ее матке.

Жить ей оставалось всего несколько недель, и Ребекке предстояла не только медленная и мучительная смерть, но и унизительная. Она была известна своей красотой и уравновешенностью, и ей было бы неприятно, проводить свои последние дни с болезнью и болью.

Однако самоубийство было недопустимо для нее. Ребекка знала, что если она покончит с собой или скончается от рака, Максим «выиграет», наконец, освободившись от нее, не испытывая никакой вины за ее смерть.

Вместо этого она решила заявить о своей окончательной победе, используя воображаемую беременность, чтобы насмехаться и спровоцировать его на убийство, чтобы он отправился в тюрьму за ее убийство. Этого и опасался Максим, когда сказал своей второй жене, что Ребекка все-таки победила.

Ребекка превращает Максима де Винтера в жертву длительного эмоционального насилия. Он оказался в ловушке брака. Этот брак ежедневно мучил его, но казался идеальным со стороны.

Всего через несколько дней после того, как они поженились, Ребекка прямо сказала ему, что никогда не любила его и что она намеревается сохранить свою квартиру в Лондоне и вереницу любовников, несмотря на их брак. «Я ненавидел ее», — говорит он своей невесте. — «Ненавидел ее жестокость.

Я ненавидел свою трусость. Я знал, что я не разведусь с ней. Я знал, что я никогда не смогу навредить нашему роду». Ранее в фильме Максим говорит о своей любви к Мэндерли и о том давлении, которое он испытывал, чтобы сохранить свою фамилию. Сыновья его сестры, которые должны унаследовать дом, если у Максима не будет наследника, описаны как прекрасные молодые люди, но они не де Винтерс.

Этот несправедливое условие наследования привело его к убийству Ребекки. «Ей было недостаточно уничтожить мою гордость», — говорит он. — «Она хотела взять мое имя, мой дом, все».

Зная, что Максим предпочел бы остаться до конца своей жизни в жалком браке, чем опозорить свою фамилию разводом, Ребекка предположила, что подтолкнет его к убийству рассказ о сыне, которого она ждет от кузена. Джек Фэйвелл должен стать наследником Мэндерли. Так она подтолкнула Максима к убийству, что в свою очередь могло обречь его на гибель.

«Остров проклятых», 2010

Великолепный детективный триллер, главный герой которого, маршал Тедди Дэниэлс, прибывает на загадочный остров, где находится психиатрическая лечебница для душевнобольных. Вместе со своим напарником Чаком Оулом Тедди должен расследовать загадочное исчезновение одной из пациенток клиники — Рейчел Соландо.

Идеальные детективы, которые мы с удовольствием пересмотрим еще не раз

В одной из ключевых сцен фильма Тедди появляется на маяке, где, как он полагал, доктор Коули проводил страшные эксперименты на людях. Тогда-то и выясняется, что главный герой на самом деле является пациентом психиатрической больницы Эндрю Лэддисом, а все происходящее — лишь инсценировка врачей, призванная помочь ему осознать случившееся и избежать лоботомии. Персонаж Леонардо Ди Каприо, похоже, вспоминает, что убил свою жену, но затем вновь заводит шарманку по поводу заговоров. Мы понимаем, что эксперимент не удался, и Эндрю ждет лоботомия.

Однако, прощальный взгляд главного героя и его слова дают нам понять, что он идет на это добровольно.

В тот момент Эндрю прекрасно осознает, что делает. Мы понимаем, что терапия все-таки сработала, но Лэддис не хочет продолжать жить с мыслью, что он не смог уберечь от смерти свою жену и детей. Поэтому герой притворяется, что все еще считает себя Тедди Дэниэлсом, и доктор не решается противоречить пациенту в его желании.

Скрытые подсказки

Чтобы увидеть подсказки, которые режиссер оставил зрителям, нужно смотреть фильм дважды. С первых минут мы видим, что главный герой нездоров. Первые сцены на корабле в каюте Тедди дают еще одну наводку.

Фото: forum.minecraft-galaxy.ru

В комнате Тедди масса кандалов и наручников. Это связано с тем, что герой до начала эксперимента был помещен в них.

После того, как герои ступает на остров, их встречает вооруженная охрана. Это нужно, чтобы самый опасный пациент не сбежал. Охрана участвует в представлении доктора, но ведет себя крайне настороженно. Когда Тедди близко, сотрудники делают вид, что задумались о чем-то серьезном, предпочитая не встречаться с «маршалом» глазами.

Фото: www.youtube.com

После Дэниелс заходит внутрь лечебницы. Его встречают пациенты, машут и улыбаются. Это говорит об их знакомстве. Когда маршала просят сдать оружие, Тедди легко снимает кобуру, и отдает ее охране. Напарник же не справляется, потому что он доктор, а не маршал. Персонал клиники при расследовании улыбается, хихикает, не воспринимая дело всерьез.

Далее раскрывается страх воды главного героя. Это логично, поскольку с водой у героя связано самое страшное событие в жизни — смерть детей от руки любимой женщины.

Дэниэлс при этом говорит, что его жена погибла при пожаре. Когда Дэниелс пытается опрашивать персонал, все заметно нервничают. Особенно это заметно при упоминании Эндрю Лэддиса. Такая реакция объяснима: каждый, кто раньше называл психа его настоящим именем, был жестоко избит.

Фото: hi-fi.ru

Когда Дэниэл спрашивает медсестру о лечащем докторе сбежавшей пациентки, женщина начинает нервно смотреть на напарника маршала. Она теряется, и не знает, что ответить, ведь доктор сидит рядом с ней.

Эксперимент с ролевой игрой дал результат, Эндрю согласился на операцию, она прошла успешно. Но он не хочет жить монстром, из-за которого умерли дети и жена.

Мирного вам неба над головой и до скорых встреч!

История создания персонажа

Ключевой фигурой, на описании которой строится сюжет, стал доблестный рыцарь Айвенго. Во время выпуска первого тиража в 1814 году книгу анонсировали как приключенческий роман. От него приходила в восторг взрослая публика, а сегодня им зачитываются и подростки. Описание жизни средневековых рыцарей мало кого оставляет равнодушным.

В библиографии Вальтера Скотта, состоящей из 28 книг в жанре исторического романа, «Айвенго» стоит особняком. В нем достоверно изображается период правления по прозвищу Львиное Сердце, однако при этом портреты венценосных особ художественно преображаются для создания величественных идеалов. В предисловии к «Айвенго» автор поясняет, что его посетило вдохновение при обдумывании соединения современных образов и вековых традиций и обычаев для создания лейтмотива романа. Вальтер Скотт переживал только за слог, боясь испортить передачу основной мысли читателю.

В романе сочетаются сюжеты легенд и баллад, описание исторических особенностей того времени, судеб простых героев. Благодаря воображению автора на страницах описываются персонажи, способные послужить примерами для подражания. Перед публикой раскрываются интересные аутентичные мотивы шотландского и английского народного творчества.

История создания романа гласит, что первоначально Вальтер Скотт хотел опубликовать роман под чужим именем. До этого он уже получил известность как автор книги «Уэверли, или Шестьдесят лет назад», и ему было интересно, узнает ли его публика под псевдонимом

Однако позже издатель отговорил писателя от этой идеи, чтобы книга не отвлекала внимание от его прежних работ и не конкурировала с ними

Почему миссис Дэнверс сжигает поместье Мэндерли?

Миссис Дэнверс эффективно действует как представитель мстительного духа Ребекки. Она была личной горничной Ребекки и приехала в Мэндерли вместе с ней после свадьбы Ребекки. По мнению миссис Дэнверс, Мэндерли принадлежит Ребекке, а не Максиму и его новой жене.

Глубокая любовь и уважение миссис Дэнверс к Ребекке, ее настойчивое стремление сохранить память и ревнивая враждебность по отношению ко второй миссис де Винтер подразумевают, что в ее отношениях с Ребеккой мог быть романтический элемент, и экранизация Уитли склоняется к этой трактовке в последних словах миссис Дэнверс перед прыжком в океан.

«Он убил единственного человека, которого я любила», — говорит она миссис де Винтер после того, как сожгла особняк. «Я не могу допустить, чтобы у вас был Мэндерли. Он был нашим, понимаете». Как и Ребекка, миссис Дэнверс уже приняла решение умереть, но она не могла вынести мысли о том, что Максим будет счастлив со своей новой женой в Мэндерли после ее смерти.

В качестве последнего подарка Ребекке в виде поджога она попыталась разрушить жизнь Максима. Ее предупреждение миссис де Винтер о том, что она никогда не будет по-настоящему счастливой, может быть истолковано либо как проклятие, либо как то, во что она искренне верит.

Образ Ребекки в романі Вальтера Скотта «Айвенго»

Я гортаю сторінки щойно прочитаного роману, й у своїй уяві знову бачу одну з його героїнь — Ребекку. Вона привертала увагу кожного, хто дивився на неї. Її блискучі очі, білі, ніби перли, зуби, смаглявий відтінок обличчя, тонкі брови, що вигиналися гордовитою дугою, густі хвилі волосся — усе це не залишало чоловіків байдужими і запам’ятовувалося надовго.

Ребекка була єврейкою, представницею гнаного і зневаженого народу, а отже, не могла бути дружиною ні сакса, ні нормана. Проте багато хто в неї закохувався, адже Ребекка була не лише вродливою, а й розумною дівчиною.

Ребекка — дивовижна дівчина, і любов збагачує її внутрішній, світ. Коли вона зрозуміла, що полюбила Айвенго, проте між ними нічого не могло бути, але вона ставилася до молодого лицаря так, ніби все її життя пов’язане з його долею. Ребекка нічим не гребує, і коли просить батька підібрати покинутого на арені Айвенго, хворого, несвідомого, вона своїми руками обмиває і перев’язує йому рани. Ісаак був у розпачі, адже розумів, що Айвенго не може перебувати в будинку єврея. Але Ребекка, як завжди, промовила: «Коли язичник поранений і в нещасті, він стає братом єврея»! Але Ісаак намагався опиратися і нагадав дочці, що буде, якщо хлопець не виживе і помре під їхньою покрівлею: «нас звинуватіть в його смерті, і натовп розірве нас на шматки». Тоді Ребекка відповіла Ісааку, що вони зобов’язані допомогти і, якщо він помре, відповідатимуть перед Богом і людьми.

Прекрасна Ребекка володіла знаннями медицини. У неї були неабиякі здібності. Сила розуму, її природний талант допомогли їй запам’ятати все, що говорила Вріїм, немолода жінка, яку вважали чаклункою і через це знищили. Бальзамом, який передала Ребецці Міріам, дівчина змащувала рани лицаря.

Полюбивши Айвенго, Ребекка намагається погасити це почуття: вона розуміла, що їй ніколи не бути дружиною цього сміливого, гордого і шляхетного лицаря. Але дівчина безкорисливо лікувала Айвенго, не думаючи про срібло, нічого не бажаючи отримати взамін.

Ребекка сильна духом, смілива, рішуча. Коли вона потрапляє в полон до підступного храмовника Бріана де Буагільбера, вона не втрачає надії вийти звідти. На її боці були природна сила волі, гострий розум. Вона ніколи не втрачала почуття реальності. Батько навчив її гідно поводитися з різними людьми, бути ввічливою, скромною. Її поведінка під час розмови з храмовників доводить, що ця іудейська дівчина заслуговує на більшу повагу, ніж її співрозмовник. Він каже: «Я завоював тебе моїм луком і списом, і, за законами всіх країн, ти зобов’язана мені підкоритися …».

Весь час Ребекка намагалася достукатися до серця підступного лицаря, і, коли всі слова виявилися марними, вона розчинила вікно, яке виходило на верхню вежу, стрибнула на парапет і зупинилася перед безоднею. Бріад зрозумів: це незвичайна дівчина, і відступився від неї. Таких страшних хвилин у житті Ребекки ще буде чимало. Але й тоді, коли її засудять до смертної жари на-багатті, дівчина поводитиметься гідно, і храмовник зрозуміє, що в ній стільки сили духу, скільки вистачило б на кількох лицарів.

Такі особистості, як Ребекка, запам’ятовуються надовго. Адже на прикладах таких персонажів виховується чимало поколінь людей, здатних подолати будь-які труднощі.

Почему миссис Дэнверс сжигает поместье Мэндерли?

Миссис Дэнверс эффективно действует как представитель мстительного духа Ребекки. Она была личной горничной Ребекки и приехала в Мэндерли вместе с ней после свадьбы Ребекки. По мнению миссис Дэнверс, Мэндерли принадлежит Ребекке, а не Максиму и его новой жене.

Глубокая любовь и уважение миссис Дэнверс к Ребекке, ее настойчивое стремление сохранить память и ревнивая враждебность по отношению ко второй миссис де Винтер подразумевают, что в ее отношениях с Ребеккой мог быть романтический элемент, и экранизация Уитли склоняется к этой трактовке в последних словах миссис Дэнверс перед прыжком в океан.

«Он убил единственного человека, которого я любила», — говорит она миссис де Винтер после того, как сожгла особняк. «Я не могу допустить, чтобы у вас был Мэндерли. Он был нашим, понимаете». Как и Ребекка, миссис Дэнверс уже приняла решение умереть, но она не могла вынести мысли о том, что Максим будет счастлив со своей новой женой в Мэндерли после ее смерти.

В качестве последнего подарка Ребекке в виде поджога она попыталась разрушить жизнь Максима. Ее предупреждение миссис де Винтер о том, что она никогда не будет по-настоящему счастливой, может быть истолковано либо как проклятие, либо как то, во что она искренне верит.

Сон Хе Гё снимается в «Славе» вместе с актером Ли До Хёном

Неудивительно, что сериал «Слава» от Netflix вызывает ажиотаж благодаря двум ведущим актерам. В роли Мун Дон Ын появится опытная актриса Сон Хе Гё. Чтение синопсиса и описания персонажей корейской дорамы разительно отличается от ее предыдущих работ.

Она стала невероятно известной благодаря своей роли врача Кан Мо Ён в романтической дораме «Потомки солнца». Затем она вместе с Пак Бо Гомом снялась в другом романтическом сериале под названием «Бойфренд». Ее недавний проект – «А теперь мы расстаемся» с Чан Ки Ёном.

Ли До Хён сыграет роль Чжу Ё Чжона, человека с тайным прошлым. Актер все еще относительно новый, но уже сделал себе имя в некоторых из самых обсуждаемых драм в индустрии.

У него была второстепенная роль в «Отеле дель Луна»

В 2020 году он привлек внимание своей главной ролью в ремейке фильма Зака ​​Эфрона «Снова 18». В том же году он снялся вместе с Сон Каном в «Милом доме» и прославился благодаря романтической дораме «Меланхолия» о романе с большой разницей в возрасте

Но добился настоящей славы после того, как сыграл роль Хван Хи Тхэ в драме «Майская юность». Мировой успех он получил благодаря душераздирающей истории любви во время политических потрясений.